« Rhinocéros », d’Eugène Ionesco, Théâtre de la Ville à Paris
Quelle actualité pour la rhinocérite ?
Par Lorène de Bonnay
Emmanuel Demarcy-Mota offre une nouvelle mise en scène de « Rhinocéros » d’Eugène Ionesco, sept ans après sa création au Théâtre de la Ville, avec les mêmes comédiens…
« J’ai couru comme dans un rêve », création collective, Théâtre de l’Atalante à Paris
Un mort encore jeune
Par Olivier Pansieri
Après Shakespeare, Mouawad et Labiche, retour à l’impro avec « J’ai couru comme dans un rêve », création collective des Sans Cou, mise en scène par Igor Mendjisky. L’Atalante prête son écrin noir à ces pépites, encore enchâssées pour l’instant dans des temps morts et quelques enfantillages.
Entretien avec Gérard Astor, directeur du Théâtre Jean‑Vilar de Vitry‑sur‑Seine
« Si on étouffe l’innovation, on étouffe la démocratie »
Par Marie Tikova
Gérard Astor, directeur du Théâtre Jean‑Vilar de Vitry-sur‑Seine a accordé récemment un entretien aux « Trois Coups » en la personne de quelqu’un qu’il connaît bien : Marie Tikova.
« le Conte d’hiver », de Shakespeare, Théâtre des Abbesses à Paris
On est loin du conte !
Par Olivier Pansieri
Salle comble au Théâtre des Abbesses pour ce « Conte d’hiver » de Shakespeare, mis en scène par Lilo Baur, ex-assistante de Peter Brook…
« les Bonnes », de Jean Genet, l’Étoile du Nord à Paris
La floraison funèbre des « Bonnes »
Par Fabrice Chêne
Si les hommages ont été nombreux pour commémorer, en 2010, le centenaire de Jean Genet, trop peu de compagnies ont relevé le défi de mettre en scène une œuvre majeure. L’injustice est réparée, et de belle manière, par Guillaume Clayssen qui propose une relecture percutante et originale des « Bonnes »…
« Les Fenêtres éclairées », de Michel Laubu, Théâtre Gérard‑Philipe à Saint‑Denis
Fenêtres ouvertes sur rêves à la dérive
Par Laura Plas
Au centre de Saint-Denis se dresse le Théâtre Gérard-Philipe (T.G.P.), aussi beau que les Bouffes du Nord. Au début de ce printemps, on y découvre « Villes », un festival coloré, aux facettes multiples…
« Othello », de William Shakespeare, les Gémeaux à Sceaux
Magnifique théologie de l’enfer vue par Ostermeier
Par Cédric Enjalbert
Thomas Ostermeier est homme de marotte. Après un cycle Ibsen, le voici hanté par Shakespeare depuis « le Songe d’une nuit d’été » et l’excellent « Hamlet », applaudi en 2008 dans la cour d’honneur à Avignon. Il monte avec brio au Théâtre des Gémeaux un « Othello » passionné, soulignant avec force et clarté les ravages de la jalousie et la puissance du langage. Exemplaire.
Entretien avec Chloé Réjon, comédienne dans « Lulu, une tragédie‑monstre », de Frank Wedekind
« C’est avec Lulu que la rencontre a été la plus forte »
Par Marie Tikova
Suite à notre critique de « Lulu, une tragédie-monstre », de Frank Wedekind, au Théâtre national de la Colline à Paris, nous avons voulu rencontrer Chloé Réjon. Entretien.
« Adagio [Mitterrand, le secret ou la mort] », d’Olivier Py, Odéon‐Théâtre de l’Europe à Paris
« Adagio » : requiem pour un président
Par Amandine Sroussi
Cette année, Olivier Py, directeur du Théâtre de l’Odéon, décide de rendre hommage à la figure si ambiguë de François Mitterrand…
« Long voyage du jour à la nuit », d’Eugène O’Neill, Théâtre national de la Colline à Paris
Le crépuscule enchanteur d’Eugène O’Neill
Par Fabrice Chêne
Dans la petite salle de la Colline, la pièce crépusculaire et autobiographique d’Eugène O’Neill prend tout son relief. Le mérite en revient à Célie Pauthe, qui a su donner vie à ce testament littéraire aux accents tragiques, et à cinq comédiens formidables.
« Brita Baumann » [« les Cadouin nº 2 »], de Gaëtan Peau et Quentin Defalt, Théâtre 13 à Paris
Les souffrances de la jeune Brita…
Par Sheila Louinet
Il était une (deuxième !) fois au pays des Cadouin. Le Théâtre du Rond-Point avait déjà abrité le premier volet de cette famille : « Monsieur Martinez »…
« la Mouette », d’Anton Tchekhov, Théâtre‐Studio à Alfortville
Une « Mouette » qui s’envole et nous emporte
Par Marie Tikova
Au Théâtre-Studio d’Alfortville, Christian Benedetti présente sa version de « la Mouette » dans une mise en scène minimaliste et dépouillée de tout artifice. La traduction d’André Markowicz et Françoise Morvan donne à la pièce toute sa dimension actuelle. C’est vivant, bouleversant et drôle, tout simplement magistral.
