« La Mouette », d’Anton Tchekhov, MC93 – Maison de la Culture de Seine-Saint-Denis à Bobigny

Exploration introspective et mémorielle
Par Léna Martinelli
S’emparant de Tchekhov, Cyril Teste et le collectif MxM éclairent les zones d’intimité contenues dans « la Mouette », l’œuvre la plus autobiographique de l’auteur russe et la plus jouée aussi. Si l’on peut saluer la maîtrise technique, la distribution et la direction d’acteurs ne m’ont pas convaincue. Entre autres.

« Leurs enfants après eux », de Nicolas Mathieu, Ensatt, Les Nuits de Fourvière à Lyon

Le plus bel âge de la vie ?
Par Trina Mounier
Bravo à Simon Delétang pour avoir embarqué avec une belle énergie la douzaine de jeunes comédiens que sa baguette a transformés en professionnels de haut vol devant un public conquis.

« Pour Hêtre », de la compagnie Ieto, L’espal, dans le cadre du festival Le Mans fait son cirque, Le Mans

Être ensemble, la tête haute 
Par Léna Martinelli
Un duo d’acrobates ? C’est plutôt un spectacle à plusieurs êtres, dont certains avec un H. Original et profond, « Pour Hêtre » de la Compagnie Iéto est notre coup de cœur du festival Le Mans fait son cirque.

« Antigone à Molenbeek », de Stefan Hertmans et « Tirésias », de Kae Tempest, Nuits de Fourvière, Théâtre de la Renaissance à Oullins

Persistance des mythes
Par Trina Mounier
Les Nuits de Fourvière entame la programmation théâtrale avec la création d’un diptyque consacré à deux grandes figures de l’Antiquité grecque. La musique de Chostakovitch, magnifiquement interprétée par le Quatuor Debussy, superpose un écrin magnifique à la partition visuelle virtuose imaginée par le metteur en scène belge Guy Cassiers. Un régal.

« La Veilleuse, cabaret holographique », de Valentine Losseau et Raphaël Navarro, Centquatre à Paris

Veilleurs en vie
Par Léna Martinelli
Valentine Losseau et Raphaël Navarro se saisissent de la veilleuse, cet objet de l’ombre propre au théâtre, pour rendre un hommage éclairé, plus fantasque que mélancolique, au spectacle vivant. Un cabaret holographique enchanté. Une étincelante sentinelle.

Entretien avec Angelin Preljocaj, chorégraphe du « Lac des Cygnes » au théâtre de Chaillot, à Paris

« Il faut être armé pour s’attaquer au Lac des cygnes »
Par Maxime Grandgeorge

Pour son grand retour au ballet narratif, le chorégraphe français Angelin Preljocaj s’attaque au plus célèbre des ballets romantiques : Le Lac des cygnes. Il transforme le conte original en une fable écologique qui nous met en garde contre l’exploitation des ressources naturelles, tout en créant un dialogue fertile avec les chorégraphes qui ont fait la réputation du Lac. Rencontre.