« Agatha », de Marguerite Duras, Théâtre 14 à Paris
On ne badine pas avec Duras !
Par Florence Douroux
Après Molière et Sénèque, Florence Aubenas ou encore Goliarda Sapienza, la jeune metteure en scène Louise Vignaud s’empare de la pièce « Agatha » de Marguerite Duras. Elle livre au Théâtre 14 une vision très personnelle de cette œuvre centrée sur la relation incestueuse d’un frère et d’une sœur, et revisite ainsi l’écrit de l’immense écrivaine.
« Comme il vous plaira », de William Shakespeare, La Pépinière théâtre à Paris
Ode à la comédie
Par Bénédicte Fantin
Fidèle à son obsession du rythme, la metteuse en scène Léna Bréban offre une version fougueuse et musicale de la comédie de Shakespeare « Comme il vous plaira », dans une adaptation modernisée de Pierre-Alain Leleu.
« Hen », de Johanny Bert, Le Monfort, à Paris
Il / elle est libre, Hen !
Léna Martinelli
Ce cabaret d’un nouveau genre, récompensé lors du Prix de la critique 2019-2020 (mention spéciale « Spectacle Hors norme »), est repris au Monfort jusqu’au 9 février, avant une belle tournée partout en France. C’était aussi notre coup de cœur 2020.
« Zugzwang », de Galactik Ensemble, Le Monfort à Paris
Attention, zone de turbulences !
Par Florence Douroux
C’est une acrobatie un peu singulière que défendent à nouveau les cinq artistes de Galactik Ensemble, dans leur deuxième spectacle. À un rythme effréné, corps bousculés et renversés par des éléments en rébellion, ils se jouent de l’imprévisible et franchissent tous les obstacles.
« Le Tartuffe ou l’Hypocrite », Molière, la Comédie-Française, Paris
Une visitation de Tartuffe bluffante
Par Lorène de Bonnay
La scène du Français, qui fête le 400e anniversaire de Molière, nous offre un Tartuffe inédit, radical et envoûtant. La mise en scène novatrice d’Ivo van Hove s’appuie sur la version en trois actes de la pièce de 1664, reconstituée par le spécialiste Georges Forestier. Cette réinvention inestimable procure un rare plaisir.
« Fanny », de Rébecca Déraspe, Théâtre Ouvert, à Paris
Fanny n’a pas la forme
Par Laura Plas
Un texte presque boulevardier, une forme convenue qui ne permet pas aux comédiens d’échapper aux caricatures. « Fanny » démontre qu’on ne fait pas forcément du bon théâtre autour de questions passionnantes. Dommage pour ses trois interprètes.
« Mort d’une montagne », de Jérôme Cochet et François Hien, Théâtre du Point du jour à Lyon
La montagne au cœur
Par Trina Mounier
À mi-chemin du théâtre documentaire et de l’œuvre de fiction, François Hien et Jérôme Cochet ont, une fois de plus, uni leur talent d’écriture pour nous parler d’une passion commune. Incontestablement, « Mort d’une montagne » est une réussite.
« Le Processus », de Johanny Bert, Théâtre de la Croix-Rousse à Lyon
Délicat
Par Trina Mounier
Un spectacle de Johanny Bert, c’est toujours une surprise et une promesse. Une surprise car aucune de ses créations ne ressemble à la précédente.
« Œuvrer son cri », de la compagnie Courir à la catastrophe, Théâtre des Célestins à Lyon
Avènement de l’acteur
Par Trina Mounier
Cette jeune compagnie n’en est pas à son coup d’essai. Elle a été, entre autres, lauréate de la première édition du Prix Célest’1.
« Œuvrer son cri » prouve à quel point ses membres savent rire de certaines situations malcommodes, voire dramatiques.
Un regard sarcastique, mais tendre, sur eux-mêmes, moteur même de leur création.
« Les Dodos », Le P’tit Cirk, L’Azimut, espace Cirque à Antony
Attention ! Oiseaux rares
Par Léna Martinelli
Cinq circassiens musiciens s’imaginent être des dodos, ces drôles d’oiseaux qui ne savaient pas voler, une espèce endémique de l’Ile Maurice disparue il y a fort longtemps. Comment échapper à la gravité ? Sous chapiteau, Le P’tit Cirk déplie sa poésie acrobatique et musicale, simple et délicate. Une pépite à ne pas manquer !
« Pourquoi les vieux, qui n’ont rien à faire, traversent-ils au feu rouge », du Collectif 2222, Lavoir Moderne Parisien
Fin de party
Par Stéphanie Ruffier
La fin de vie ? Un thème à priori peu séduisant en temps de pandémie. Voilà pourtant qu’un spectacle débordant d’énergie nous y sensibilise et parvient même à nous réconcilier avec les masques.
« Et le cœur fume encore », d’Alice Carré et Margaux Eskenazi, Théâtre National Populaire à Villeurbanne
Faire œuvre de réconciliation
Par Trina Mounier
Avec une maturité saisissante, une troupe de jeunes comédiens dirigés par une metteure en scène du même âge, Margaux Eskenazi, s’emparent de la guerre d’Algérie pour en faire un matériau de théâtre et une œuvre de réconciliation.
