Tout mon amour », Laurent Mauvignier, Théâtre du Rond-Point, Paris
Portée disparue
Par Florence Douroux
C’est une plongée fulgurante dans une famille de survivants. « Tout mon amour », de Laurent Mauvignier évoque l’impossible deuil d’une petite fille disparue. Dans une mise en scène sobre et pertinente d’Arnaud Meunier, directeur de la MC2 de Grenoble, Philippe Torreton et Anne Brochet dans les rôles titres, font éclater l’orage lorsque l’impensable se produit.
« Brazza – Ouidah – Saint-Denis », d’Alice Carré, Théâtre Gérard Philipe, Centre dramatique national de Saint-Denis
Aux labyrinthes de leurs mémoires blessées
Par Laura Plas
Alice Carré fait lumière sur l’histoire des combattants africains oubliés des guerres mondiales. Malgré des fils narratifs enchevêtrés et la profusion de pistes théâtrales, une proposition qui touche par sa distribution et sa fougue généreuse.
« Venezuela », Ohad Naharin, Chaillot-théâtre national de la Danse, Paris
Des espaces imaginaires qui rendent Gaga !
Par Lorène de Bonnay
La Batsheva Dance Company revient à Chaillot avec « Venezuela », une pièce créée en 2017 et représentée en 2018. Le chorégraphe et directeur artistique Ohad Naharin y poursuit son exploration du mouvement : sa forme déroutante agrandit notre perception du monde.
« Il Tartufo », Théâtre National Populaire, à Villeurbanne
Commedia all’italiana
Par Trina Mounier
On aura décidément vu bien des « Tartuffe » cette année, chacun proposant une lecture différente et souvent pertinente. Il est vrai que l’œuvre est riche et polysémique. Mais aucune aussi joyeuse et juste que ce « Tartufo » à la sauce Bellorini avec des interprètes italiens (du Teatro di Napoli Teatro Nazionale). Imaginez des ascendances transalpines à Molière !
« Tumulus », François Chaignaud, Geoffroy Jourdain, Wiener Festwochen, Vienne, Autriche
Une traversée ethnographique Par Juliette NadalLes Trois Coups À l’orée d’une traversée mystique, nous voilà embarqués pour d’autres contrées et d’autres âges. François Chaignaud et Geoffroy Jourdain nous invitent à explorer le lien intime et sacré de l’homme face à la mort dans une forme hybride fascinante. Tumulus n’est ni un concert ni un spectacle de danse, mais bien plutôt une exploration ethnographique de tout […]
« La Truite », d’Accordzeam, au Théâtre du Gymnase Marie Bell
Une « Truite » en liberté
Par Léna Martinelli
Les cinq musiciens du groupe Accordzéâm revisitent la mélodie célèbre de Schubert, la Truite, dans un spectacle « hétérotruite », « cosmopotruite », bref une re.é.création désopilante !
L’Éloge des araignées, de Mike Kenny, La Faïencerie à Creil
Il n’y a pas d’âge pour conquérir sa liberté !
Par Léna Martinelli
Simon Delattre ne pouvait qu’être inspiré par cette belle histoire d’émancipation et d’amitié commandée à l’auteur Mike Kenny, la rencontre entre une vieille dame évoquant Louise Bourgeois et une petite fille effrontée. Un bel hommage à la plasticienne, une ode à la transmission.
« De sueur et d’encre », du Cirque Barcode, Le Monfort à Paris
Vol au-dessus des mémoires
Par Florence Douroux
Jusqu’à quel point faut-il chérir sa mémoire ou celle de son téléphone ? Le Cirque Barcode aborde le thème de la trace et de l’oubli, dans un premier spectacle foisonnant de propositions et de prouesses. En mots et en acrobaties, ils livrent une exploration percutante de cette grande inconnue : la mémoire.
« Éxécuteur 14 » d’Adel Hakim, Théâtre 14, à Paris
Un sourire aux dents de métal
Par Florence Douroux
Magnifique plaidoyer contre la guerre, « Exécuteur 14 », d’Adel Hakim dénonce l’engrenage ravageur dans lequel peut se perdre l’homme en proie à la haine. Swann Arlaud, mis en scène par Tatiana Vialle, s’empare de ce monologue du forcené au Théâtre 14, en faisant le pari de la sobriété.
« Chœur des amants », de Tiago Rodrigues, Théâtre des Célestins à Lyon
Rêve d’amour
Par Trina Mounier
C’est un spectacle limpide, beau et bouleversant, simplissime et d’une technicité incroyable. Un hymne à l’amour, à l’autre, au temps, celui qui passe et celui qui nous construit. Le premier que Tiago Rodrigues a porté au plateau et qu’il reprend, plus de dix ans après.
« Pour un oui ou pour un non » de Nathalie Sarraute, Manufacture des Abbesses, à Paris
Les mots du ravage
Par Florence Douroux
Petit bijou théâtral de Nathalie Sarraute, « Pour un oui ou pour un non » nous précipite au cœur de la spirale vertigineuse dans laquelle s’engouffrent deux amis au bord de la rupture. Un texte implacable, efficacement mis en scène par Tristan Le Doze à la Manufacture des Abbesses
« Courage Modèle » de Gwenael Morin, Ensatt, à Lyon
Les leçons d’une épopée
Par Trina Mounier
Les Trois Coups
Une mise en scène de Gwenael Morin suscite toujours la curiosité, surtout d’un texte comme « Mère Courage et ses enfants » interprété par les élèves de l’Ensatt. Un regard plus pointu sur le programme nous apprend qu’il s’agit, non de Gwenaël Morin, mais de Bertolt Brecht en personne… De quoi aller y voir de plus près !
